생각해 보면 우리는 열정과 무지의 앙데팡당 시대를 건너왔다.

미술은 더 이상 꼬뮨의 전도사가 아니며 혁명전략에 복무하는 문화선전대가 아님을 경험한 우리가 걸어간 곳은 아름다움에 대한 천착이었다. 저마다 개인이 구축한 미학_아름다움의 당파성은 조직의 규율을 해체하고 미술의 사회적 기능과 소통방식에 대해 고민하였으며, 미술시장으로 대표되는 제도미술을 용인하고 그 속에서 살아남기 위해 몸부림쳤다.

혼란기가 계속되는 동안 미술운동은 점점 활력을 잃어갔고 담론은 더 이상 공론화되지 않았다. 비평가들은 미술담론 생산을 멈추고 장르를 바꾸거나 거대담론 시장에 몸을 던졌다. 작가들은 뭐 별로 아쉬워하지 않았다. 먹고 사는 문제가 더 급했고 이 문제에 관한 한 비평가들의 권위에 기댈 필요가 없었다. 그러면서 작가들은 스스로 사유하기 시작했다. 좀 더 본질적인 질문을 던지면서.....

다시, 이 땅에서 미술 혹은 예술은 무엇인가?

미술은 독자적으로 생존할 수 있는가?

사회철학과 미술(예술)은 어떻게 관계하는가?

정보과잉시대의 미술은 어떤 역할을 할 수 있는가?

미술은 민족문제와 공동체문화를 어떻게 수용할 것인가?

우리는 새로운 모양의 미술담론지 「미술과 생각」의 발간을 통해 이 문제에 대해 묻고 답을 찾아보기로 했다.

정제되지 않은 주장과 파편화한 어법과 철학부재에 시달리고, 귀납과 연역의 논증 불일치에 시달려 온 우리로서는 작가들이 속한 구체적 현장 속에서 ‘말’과 ‘사유’를 통해 ‘철학’과 ‘해법’을 도출해보기로 했다.

이 문제는 쉽지 않기 때문에 시간이 걸릴 것이며 때론 외부 전문가들의 도움이 필요한 일이다. 물론 답은 우리들 스스로가 찾아야한다.

「미술과 생각」은 구어체 미술담론지이다.

이 무크지(부정기간행물)는 민미협 11기 강요배 회장의 구상으로 출발했으며 이사회를 통해 정식화되었으나 민미협의 기관지는 아니고 물론 미술잡지도 아니다. 다만 「미술과 생각」은 ‘말’과 ‘행위’가 일치하는 새로운 형태의 미술담론을 구상하며, 미술의 독립적․관계적 ‘사유’를 담는 그릇이고자 한다.

우리는「미술과 생각」이 저마다의 내공을 드러내는 매개이기를 바란다. 격의 없고 소박하지만 또한 수준 높은 토론의 장이 되기를 바란다.

2008. 8. 편집위원장 이종률

편집위원 김윤기, 위종만, 유혜종